8 myter om offentlige taler

I offentlige optrædener, ser ud til at forstå alt, kan hver anden giver en anbefaling til formanden. Men eksperter i branchen meget mindre. Det er derfor, der var den praksis ubrugelige råd siden gymnasiet om, hvordan man opfører sig på scenen. Og nogle gange disse anbefalinger wishers forårsage betydelig skade på højttaleren, og forestillingerne bliver værre.

Myte № 1. brug gestus

Denne rådgivning er ofte fundet i semi-professionelle coaches eller bekendte. Faktisk er under forestillingen ikke behøver at tænke over håndbevægelser - det er vigtigt at fokusere på målet. Og afhængigt af, hvad dit mål er, vil fagter blive født selv. Kan ikke inspirere, for eksempel med lukket bag sine hænder. Eller bevise, at overbevise en foroverbøjet ryg.

Så snart man fokuserer på formål og er ikke længere tænke på hænder og andre dele af kroppen, i dette øjeblik født organiske gestus, det er så er der den meget troværdighed, der tørster alle dem, der taler om fagter. Kun er det ikke i dem.

Myte № 2. Øve foran et spejl

Hver anden lærer på skolen opfordrer eleverne til at praksis i spejlet. Men kunstnere i det første år Det er strengt forbudt at gøre. Og hvorfor? Når man tænker på, hvordan man kan stå og hvordan man taler, du helt glemmer, hvad de ville sige, og omvendt. Tager smuk positur foran spejlet, forsøger at gentage det på scenen, du skifte opmærksom på selve genstanden, og i dette øjeblik er født maksimal spænding.

Øve foran den målgruppe, du har brug for. Enhver, men bedre velmente, at det var ham og ikke spejlet giver dig feedback.

Myte № 3. lære tekster

Lagring tekst er skadeligt: ​​så snart indhenter spænding, du straks glemme det. Og fordi vi ofte skriver tekster selv smarte smukke ord, bange for at se dum, så er det svært at skifte til et velkendt spørgsmål. Fra denne født strammet pause "øh", "ligesom," sidder temporitme forestillinger, og der er kejtethed.

Mange tager en tekst fra ham, ser ham som forvirret og tabt endnu mere, fordi de ikke umiddelbart kan finde den ønskede sætning. Generelt teksten flere problemer end gavn.

Den bedste løsning ville være at sige med hans egne ord, fordi du er meget klogere end almindelig tekst, og kan trygt udtrykke det. Jeg anbefaler at tildele afhandlinger formulere dem i en sætning, gør dig tips, afhandlinger stor udskrive og fortælle med deres egne ord.

Myte № 4. Bedøm tale video

Du kan ofte finde anbefalingen om at se dine videoer, og evaluere resultaterne. Det er kun efter at have set optagelsen kan ikke vurdere noget. Og handlingen er ikke længere ønskelig. Selv professionelle.

Videoen er tabt den mest værdifulde ting - samspillet med publikum. Du ved, det er ligesom en rockkoncert vurderet ved optagelse: drev ikke er til stede, og alle wheezes og gisp kunne høres. Eller ydeevne: hvad de er der i publikum græde eller grine - på tv er uklar. Og, du ser, på videoen, kan vi ikke vurdere resultaterne eller koncert. Han var godt eller dårligt, kan vi sætte pris på, hvis til stede, eller anmeldelser. Så det er med performance.

Vi vil se alle de uslebne kanter og en flok af deres egne mangler, men for at forstå den præstation var god eller ej, uden tilskueren reaktion ikke kan.

Meget mere vigtigt at evaluere de ansigter og øjne beskueren (i øjeblikket de ikke stå på ceremoni, hvis keder sig, bare gå til søvn eller tage ud gadgets), samt et par grundlæggende kriterier af forestillinger, hvor du kan hjælpe venner.

Myte № 5. Er ikke handle på den fremmede tema

"Tja, hvis temaet kærlighed, men hvis du bare har brug for at lave en rapport?" - et spørgsmål ofte hørt fra ledere af store virksomheder. I dette tilfælde skal du, som de siger kunstnere "prøve" emnet for rapporten til at forstå, hvor nøjagtigt til, hvad del af det resonerer i din sjæl, og det er, hvordan det udvikler sig, så det var interessant i første omgang dig.

Den kunstneriske miljø har en hemmelighed: han føler skuespiller på scenen, han ser sin indre øje, vil han se og beskueren. Og hvis du ikke selv kan lide din rapport, så offentligheden vil ikke acceptere det. Så kig til fælles fodslag, sådan drejning af emnet, det var interessant i første omgang til dig. Forfatteren af ​​din tale er dig.

Myte № 6. "Hvad" er vigtigere end "hvordan"

Ofte i vores praksis forestillinger, der er udviklet i den sovjetiske æra, er der ikke plads, hvor dets udtalelse og alle vant til at læse smarte tekst på et stykke papir, kan du se fokus på indhold præsentationer. Det lider visuelle del: rapport grafer og tabeller overfyldt. Dette anses for at være en vis standard for gode præstationer. Og være opmærksom på det faktum, som vil blive vist, denne information er ikke accepteret.

Debatten om vigtigheden af ​​form og indhold af færdig endnu, da Aristoteles, man ikke giver mening uden det andet.

Hvis du ikke bekymre dig om form for præsentation, at indholdet stadig ikke nå publikum. Det er vigtigt at kombinere avancerede grafik lettere og fantasifulde grafik, så seeren vil være lettere at opfatte information og din rapport vil blive en succes.

Myte № 7. Pause - det er slemt

Det er meget vanskeligt at overbevise journalister, at pausen før talen er nødvendig. Det hjælper til at fokusere opmærksomhed formanden og skifte værelser.

"Tredive sekunder - det er en masse!" - siger eksperimentatorer. Men Hitler holdt pause før tale, et gennemsnit på 1 minut 15 sekunder. Så han søgte at have lyttet til ham alle uden undtagelse, og tilføje vægt til hans ord, efter en pause.

Jo længere forsinkelse, før de vigtige oplysninger, jo større begivenhed, siger instruktøren. Gode ​​højttalere er ikke vige på scenen for at afspejle, at huske noget og standsede et øjeblik, og derefter begynde at tale igen. Det ser mere organisk, end når folk mindlessly snakkende tekst og kører væk fra scenen. Derfor træne dig selv til at holde en pause, er det meget nyttigt.

Myte № 8. Brug afprøvede teknikker

En masse mærkelige mennesker give råd til hinanden, siger, at denne teknik vil arbejde for sikker. "Hvor meget ville jeg have troet publikum sidder på potterne - går ikke" - klager over folk. Det viser sig, at en Velynder rådgivet teknik som en måde at at komme af med spændingen.

Faktisk slippe af spændingen vil hjælpe opstilling af mål, og vigtigste opgave Stanislavsky, og overførslen af ​​genstanden for opmærksomhed fra sig selv til publikum. Bevæbnet med en effektiv verbum, kan du gøre så meget mere end en syg fantasi.

Put mål. Det skal værnes, opvarmning, følelsesmæssige. Og frem. Spænding bliver kun en baggrund.

Jeg mødte også tips til at gøre, for eksempel, 10 sit-ups. Eller push-ups. De behøver ikke bringe skade, men også til de åbenlyse fordele, også.