Hvorfor Raging with Russell Crowe er ikke perfekt, men stadig værd at se på det
Uddannelsesprogram Biograf / / December 31, 2020
Den 6. august blev thrilleren "Furious" instrueret af Derrick Borte ("Stars", "London Town", "The Jones Family") med en Oscar-vinder udgivet i Rusland Russell Crowe medvirkende. Dette er en af de første film, der viser hvilke biografer, der åbnes igen efter karantæne.
Under isolationen har mange seere savnet de store skærme, men studierne, der ikke ønsker at risikere det, udsætter større premierer til senere datoer. For eksempel frigivelsen af et af de mest forventede bånd i 2020 - Christopher Nolans "Argument" på grund af pandemien overført allerede flere gange. Så mens lejen mildt sagt ikke behager sorten og endnu mere med de længe ventede udgivelser.
Furious åbning lover en anspændt historie
Rachel (Karen Pistorius) kan ikke kaldes årets mor: hun lider af kronisk træthed, gennemgår en vanskelig skilsmisse med dette er konstant sent, mister klienter på grund af dette og har for tredje gang på en måned ikke tid til at tage sin søn i skole i løbet af.
Mindre biletikette kontrovers resulterer i en hævngerrig chauffør (Russell Crowe), med hvem Rachel skændtes på vejen, afslører den heltinde og hendes kære den virkelige jagt. Det værste er, at den tilfældige fremmede ikke vil stoppe og er klar til at gå så langt som muligt i et forsøg på at lære gerningsmanden en lektion.
Filmen blev frigivet på baggrund af en temmelig eksplosiv politisk situation for USA: massive protester mod racisme og politibrutalitet, forværrede problemer med social og kønsmæssig ulighed.
Russell Crowes karakter er en del af samfundet, der ikke var klar til at acceptere de radikale ændringer, der har fundet sted i verden. Han er tættere i ånden på dem, der er sikre på, at nu hersker overalt matriarki og de diskriminerer ikke kvinder, men mænd. Og han kunne meget vel slutte sig til en af de bevægelser, hvis mål er at kæmpe for mænds rettigheder.
Til en vis grad er filmens vigtigste antagonist vrede hos trætte mennesker (for det meste middelaldrende mænd), kastet til livets sidelinje. Ikke underligt, at billedet begynder med en grusom scene, hvor helten Crowe dræber sin ekskone og hendes nuværende partner, og det originale navn Unhinged oversættes snarere som "følelsesmæssigt ustabilt", "urolig" eller endda "Vred". Desværre begynder desværre problemer.
Uklart script afslører svagt karaktererne og det sociale budskab
Faktum er, at de forsøger at præsentere hovedskurken som et offer for vanskelige livsforhold. Men at være gennemsyret af karakterens tragedie og sympatisere med ham virker simpelthen ikke, selvom jeg virkelig vil. Når alt kommer til alt bliver vi ikke engang fortalt historien om heltens forhold til sin ekskone.
Som et resultat bliver han til en almindelig drabsmaskine uden klar baggrund. Denne tilgang nedvurderer simpelthen alle skabers forsøg på at sætte en dyb social implikation i billedet.
Nogle gange, når du ser det, får du en fornemmelse af, at forfatterne ikke havde tid nok til at færdiggøre manuskriptet. Vi ved for lidt ikke kun om den hævngerrige chauffør, men også om dem, som han forfølger: om heltinden, hendes familie og venner.
Et sådant skridt er undertiden berettiget. Steven Spielberg i sin debutfilm "Duel" besluttede han overhovedet ikke at vise antagonistens ansigt: ifølge plottet jages en rejsende sælger, der sidder bag rattet i en bil, af en enorm brændstofbil med en sløret figur af chaufføren. Direktøren troede, at det ville være værre på denne måde, og han havde helt ret.
Men det virker ikke i Furious. Først drattes publikum og viser mordets åbningsscene, hvis omstændigheder ikke forstås fuldt ud, men så glemmer de simpelthen at fortælle om heltens fortid.
Russell Crowes fremragende spil gemmer alt
Hvis Russell Crowe var anderledes, kunne manuskriptforfatterens fejl have været fatale for filmen. Men skuespilleren prøvede så hårdt, at det er værd at gå i biografen i det mindste af hensyn til hans skuespil. Billedet skabt af ham viser overbevisende, hvor forfærdeligt en person, der ikke har noget at tabe, og som har akkumuleret vrede over for andre kan være i årtier.
På en sådan baggrund synes selv plotbloopere som hovedpersonens telefon, som skurken tager i besiddelse af på en eller anden måde for urealistisk, ikke så indlysende.
Crowes karakter er uforudsigelig og spontan. På et tidspunkt giver han indtryk af at være uovervindelig, fordi retshåndhævelse vise sig at være enten magtesløs eller optaget af noget andet. Dette opfattes som en anden metafor: under sociale spændingsforhold (og demonstranter i USA kalder i stigende gradHvordan man reformerer amerikansk politi ifølge eksperter gentænk arbejdet i det amerikanske retshåndhævelsessystem radikalt) stole ikke på politiet for at hjælpe dig.
Det er meget heldigt, at filmen til sidst kom ud på storskærmen: at se biljagter i en biografhal er meget mere interessant end derhjemme. Naturligvis ønskede skaberne at sætte en social besked i billedet. Men det mistede sin magt, selv i skrivestadiet og føles ikke så magtfuldt som det var beregnet til sidst.
Læs også🏎🚘🚍
- 11 utroligt seje racerfilm
- 10 bedste film om psykopater
- 11 bedste film om at rejse rundt i verden
- 22 gyserfilm baseret på sande begivenheder og populære legender
- Social rædsel i det XXI århundrede: hvilke film fortæller om, og hvorfor de skal ses