Ikke værre end Hollywood. Hvorfor se otte hundrede - den højeste indtjeningsfilm i 2020
Miscellanea / / May 06, 2021
Det kinesiske maleri kombinerer fantastiske billeder og en meget hård følelsesmæssig præsentation.
Den 6. maj frigives den historiske blockbuster "Eight Hundred" i Rusland. Dens plot er baseret på en reel begivenhed, der fandt sted under den anden kinesisk-japanske krig: en bataljon i Shanghai efter at have barrikaderet sig på et lager i flere dage imod mange gange overlegne kræfter fjende.
I Kina skabte filmen et stænk, selv før den blev frigivet. Billedet blev udviklet og filmet i meget lang tid, og det lykkedes at blive en af de mest forventede begivenheder i 2019. Men i sidste øjeblik fjernede myndighederne det fra lejen. Det hele handler om det indre politik lande: filmen blev frigivet på årsdagen for oprettelsen af Folkerepublikken Kina, og hovedpersonerne på billedet var tilhængerne af den nationalistiske Chiang Kai-shek og ikke den kommunistiske Mao Zedong.
Overraskende blev "Otte Hundred" reddet af den pandemi, der ramte biludlejningen over hele verden. For at bringe folk tilbage til de nyåbnede biografer tillod den kinesiske regering, at den forventede film blev vist i august 2020. Det er sandt, at timingen tydeligt blev reduceret, tilsyneladende fjernede de øjeblikke, der ikke svarede til partiets politik.
"Otte Hundred" skød virkelig mod billetkontoret. Mens meget af verdens biografer stadig var ude af drift, tjente filmen mere end 440 millioner dollars og oversteg endda en tredjedel. "Dårlige fyre». Men de kom ud allerede inden coronavirusrestriktionerne.
Billedet nåede Rusland med stor forsinkelse. Men det er stadig værd at se, og det er på den store skærm.
En blockbuster baseret på en sand historie
I efteråret 1937 besluttede de kinesiske tropper, der havde holdt det japanske angreb mod Shanghai tilbage i flere måneder, at trække sig tilbage. Kun en bataljon var tilbage for at dække dem, hvilket samtidig måtte bevise for internationale observatører, at hæren var klar til at kæmpe for hvert stykke hjemland.
Disse mennesker gik i historien som "Otte hundrede", skønt der i virkeligheden var endnu færre af dem - omkring 450 mennesker. I fire dage forsvarede de det seks etagers store lager Syhan, som blev angrebet af titusinder af japanere.
Og på dette tidspunkt meget tæt på den anden side af floden, hvor den internationale bosættelse var placeret (territorium under kontrol af flere stater), foregik et fredeligt liv. Folk fra dæmningen så kampen, mere og mere gennemsyret af det kinesiske militærs mod.
Allerede i 1938 blev filmen Eight Hundred Brave Men filmet i Kina om denne begivenhed, og i 1976 blev en taiwansk genindspilning af filmen frigivet. Den nye version er dog imponerende først og fremmest for sin skala.
Selvom handlingen for det meste finder sted i og omkring en bygning, forsøgte forfatterne at vise, hvad der sker så troværdigt som muligt. Under filmens fremstilling blev der bygget mere end 60 bygninger på et stort område svarende til historisk periode.
Men det er ikke kun landskabet, der forbløffer. Med hensyn til billedkvalitet er otte hundrede ikke ringere end Hollywood-storfilmbøger. Filmene er udelukkende filmet på IMAX-kameraer. Fra begyndelsen er det krigsherjede område vist i en grågrøn farveskema med luftoptagelser, der viser ødelagte huse og tomme gader. På dette område vil de vigtigste begivenheder udvikle sig.
Men når handlingen bevæger sig ind i bosættelsens område, blomstrer alt i næsten karnevalsfarver. Mennesker i dyre kostumer går på gaden, kunstnere opfører forestillinger. Byens borgere opfatter krigen, som finder sted meget tæt, som en anden at viseog endda placere væddemål.
Begge komponenter blev skudt på en stor måde. Utallige ekstra skaber en fornemmelse af omfanget af, hvad der sker. Hundredvis af kinesere og tusinder af japanske soldater på den ene side, skarer af tilskuere på den anden. Og fra et bestemt øjeblik vil seje visuelle effekter også komme i spil.
Japanerne kunne ikke bruge tungt udstyr på grund af en eksplosionsfare, men selv uden dette havde filmskaberne nok materiale til spændende kampe. Hver eneste del af denne lange konfrontation er filmet på sin egen måde. Raid fighter vises direkte fra pilotens ansigt, og de øjeblikke, hvor fjenderne konvergerer næsten blanke, vises med et statisk kamera, hvilket skaber følelsen af en ekstern observatør.
En kombination af langsommelighed og handling
Filmen "Eight Hundred" varer i betydelige to og en halv time, hvilket kan sammenlignes med "Blade Runner - 2049"Og"Der var engang i... Hollywood». Men billedet kan simpelthen ikke kaldes langvarig. En sådan timing er nødvendig for fuldstændigt at fordybe seeren i atmosfæren af det, der sker.
Den lange introduktion viser, hvordan militæret bosætter sig i et lager, hvorfra mange af dem ikke er bestemt til at forlade. Langskud og fortællingens langsommelighed skaber en følelse af angst: for dem, der er låst i en atmosfære af konstant frygt og fare, virker hvert minut uudholdeligt langt.
Og denne tyktflydende tilstand vil forblive i hele plottet. Men tro ikke, at filmen virker langsom. Så snart den næste japanske offensiv begynder, udfolder begivenhederne sig i en svimlende hastighed. Desuden vises i "Otte hundreder" handlingen og kampene med en hidtil uset variation. Hvert fjendtligt angreb adskiller sig fra det foregående: fra forsøg på at sende en hemmelig gruppe gennem en tunnel til et fighterangreb og et angreb under dække af byggeudstyr.
Ligesom figurerne har seeren ingen idé om, hvad der vil ske i det næste øjeblik, og hvordan tegnene skal reagere på dette. Varmen når sin apoteose, når kineserne planter et flag på taget af en bygning og holder det på bekostning af betydelige ofre.
Måske er dette det eneste øjeblik, hvor præsentationen kan virke for prætentiøs og propagandistisk. Men følelsen af tilstedeværelse giver dig ikke mulighed for at tænke over det i lang tid. I nogle kampscener gør et live håndholdt kamera seeren til en deltager i begivenhederne: Fra den næste eksplosion vil du bogstaveligt talt dække dit hoved.
Efter hvert slag er der en pause, hvor rammerne igen bliver længere, og kameraet viser ansigterne på soldaterne i lang tid. Men dette forstærker kun følelsen af angst.
Naturligvis er Otte Hundred ikke den første militære blockbuster, der har en lignende stemning. Dels kan det sammenlignes med Dunkerque Christopher Nolan, som også viser tidens byrder og soldaternes forvirring. Delvis - med den russisk-hviderussiske "Brest-fæstning", der fortalte om en lignende bedrift.
Men alligevel adskiller det kinesiske billede sig fra alle de anførte eksempler. Denne film formår at være skræmmende, æstetisk, storstilet og rørende på samme tid.
Helte og livlige følelser
Mærkeligt nok, med en meget følelsesladet præsentation og en historie om menneskelig heltemod, vil forfatterne af filmen undertiden blive beskyldt for at være for kolde over for tegnene. Mange af dem er bogstaveligt talt svære at huske. Og pointen er ikke kun hos skuespillerne, der er usædvanlige for det russiske publikum og deres måde at handle på.
Det er bare, at de viser for mange tegn på billedet og bruger lidt tid til hver. Det er ikke dårligt, bare ikke så kendt i en verden fyldt med Hollywood militante, hvor en eller to hovedpersoner traditionelt er omgivet af ekstra.
Skaberne af "Otte Hundred" ville tydeligvis ikke vise specifikke mennesker, men alle de forskellige typer. Og for denne historie er denne tilgang den eneste korrekte. De demonstrerer tydeligt, hvordan sådanne historiske slag er bygget. For udenforstående, der ser fra den anden side af floden, er alle soldater helte. Der er endda en sætning: "Hvis alle kineserne var så modige, ville japanerne ikke have sat sig mod os."
Faktisk kom mange af dem, der endte på lageret der mod deres vilje. Deserterne prøver at flygte, nogen på deres knæ beder soldaterne om at lade ham gå, andre gemmer sig bag ryggen til deres kammerater. Og de viser det uden dom. Hvis en person har arbejdet som bogholder hele sit liv eller var en simpel bonde, er det vanskeligt at forvente heltemod fra ham i krig. Han kan næppe holde riflen.
Og dem, der begår heroiske gerninger, gør det næsten ubevidst. Der er ikke tid til at tænke under et angreb. Samtidig er fjenderne i "Otte Hundred" næsten fuldstændig upersonlige: Japanerne vises ofte bagfra, eller deres ansigter er dækket af masker. Det er straks klart: denne historie handler ikke om dem.
Billedet klarede sig dog næsten uden manipulation. Ja, ofte høres høje prætentiøse sætninger om behovet for at give dit liv for landet. Men stadig er de den baggrund, som folk opfører sig så realistisk som muligt - slet ikke på den måde, som propaganda kræver.
Fra de mange handlinger af forskellige karakterer placeret på begge sider af floden dannes en begivenhed, der vil gå ind i historien. Man kan kun klage over, at selv i finalen vil mange heltes skæbne ikke blive fortalt. Men sandsynligvis var det vigtigere for forfatterne at vise dem i form af separate detaljer i billedet uden at fokusere på det ene eller det andet.
"Otte Hundred" er en god mulighed for at stifte bekendtskab med Kinesisk biograf dem, der tidligere kun har set Hollywood og russiske film. Denne film overrasker med omfanget af optagelserne og kvaliteten af produktionen. På samme tid fortæller billedet om en reel historisk begivenhed gennem prismen på opfattelse af almindelige mennesker og ikke superhelte på skærmen.
Læs også🎥🎬💥
- 16 film om revolutionen, hvorfra det er svært at bryde væk
- 30 bedste tv-serier og film om den store patriotiske krig
- "Mauretanian": en film om en stærk mand, som det er værd at se for alle
- 10 russiske militante værdige opmærksomhed
- 10 bedste tv-serier om krigen
"Hårdt og smertefuldt": hvad de første seere i den fjerde sæson af "The Handmaid's Tale" skriver
17. maj store tv-serier: ny Star Wars, Love, Death and Robots og The Food Block
Et foto af New York med en opløsning på 120.000 megapixel er blevet offentliggjort. Kan du finde en nøgen person på den?
Citylink sælger Leatherman og Victorinox multiværktøjer. Udvalgte 10 lukrative tilbud