"Tidens hjul" begynder kaotisk. Men det er stadig værd at se
Miscellanea / / November 22, 2021
Hvis du overlever det første afsnit, så venter en smuk og afslappet historie med seje karakterer på dig.
De første tre afsnit af The Wheel of Time blev sendt på Amazon Prime den 19. november. Projektet er baseret på den berømte serie af romaner af Robert Jordan, anerkendt som fantasy-klassikere. Forfatteren skrev selv 11 dele, og efter hans død færdiggjorde Brandon Sanderson yderligere tre bind baseret på udkast til Jordan.
Amazon investerede i filmatisering stort budget: hver batch var værd'Wheel of Time' sliber ting som 'Plot' og 'Character' til et skrigende stop / Rolling Stone omkring 10 millioner dollars. Og det ser ud til, at platformen var sikker på projektets succes: The Wheel of Time blev forlænget'Wheel of Time' fornyet til sæson 2 hos Amazon, da sæson 1 omslutter produktion/variation for anden sæson længe før udgivelsen af den første.
Efter premieren skældte mange vestlige kritikere dog udThe Wheel of Time: Sæson 1 / Rotten Tomatoes TV serier. Til dels sandt: plottet virker for rodet, og det visuelle lader meget tilbage at ønske.
Men allerede fra de tre afsnit, der blev udgivet, kan vi sige, at projektet yderligere bliver meget mere interessant.
Showet starter for hurtigt, men jævner sig så ud.
I en fjern fortid, en mand med tilnavnet Trække på, bragte kaos og ødelæggelse til verden. Siden da har kvindeordenen "Aes Sedai" ventet på hans reinkarnation. Ifølge legenden vil den nye drage redde menneskeheden fra det onde. Repræsentanten for Moiraine-ordenen Damodred (Rosamund Pike) ankommer til den rolige region i Mesopotamien, fordi der er fire unge mennesker (tre unge mænd og en pige), som hver kan vælges. Samtidig bliver bebyggelsen angrebet af trollocs-monstrene - den skumle Dark Ones håndlangere. For at redde indbyggerne og samtidig finde ud af den genfødte drage, tager Moiraine teenagerne med og begiver sig ud på en rejse med dem.
Robert Jordan forestillede sig oprindeligt sine bøger som en massiv saga med flere bind. Desuden vidste han endda på forhånd, hvordan den sidste del ville ende (det er ærgerligt, at han ikke selv havde tid til at skrive slutningen). Det er netop på grund af denne globalitet, at den første roman, Verdens øje, til dels kan betragtes som en udlægning af historiens fremtidige udvikling. Forfatteren tog sig god tid og gjorde efterhånden læserne bekendt med alle karaktererne og deres univers.
Skabere filmatiseringer de gjorde præcis det modsatte. I bogens første fem kapitler sker der næsten ingenting: Karaktererne kommunikerer simpelthen med hinanden og løser hverdagens problemer. I serien går plottet i det 20. minut ind i komplekse kærligheds- og familieomskiftelser, og den 30. begynder handlingen. Det lader til, at forfatterne er for bange for, at seeren kommer til at kede sig.
Derfor bliver enhver kort dramatisk scene straks erstattet af noget muntert – fra indledningen om en bestemt den gale mand jaget af Aes Sedai før den unge Egwene (Madeleine Madden).
Måske tilføjer det virkelig dynamik. Men denne tilgang ser mærkelig ud i starten. Det ser ud til, at de unge helte har levet hele deres liv i fred og ro. Men ved det første opkald hopper de straks på deres heste og begiver sig ud på eventyr. Det ligner legemliggørelsen af No Time to Explain-memet.
Man kan diskutere behovet for en sådan acceleration. Det er tilstrækkeligt at huske andre tilpasninger af fantastiske sagaer i flere bind. Mange skældte f.eks. ud på det nye ”Klit”For Denis Villeneuve, der laver næsten hele filmen som en introduktion til fremtidige begivenheder. Men på den anden side, hvis du husker filmatiseringen af Ringenes Herre, ønsker du ikke engang at forestille dig, at Hobbitter kunne komme til Rivendell 30 minutter efter billedets start, og intet om deres oprindelige Shire fortalte.
På grund af det høje tempo lider dialogerne til dels. Helte taler ofte helt unaturligt, blot fortæller hinanden (og faktisk seeren) den nødvendige information. Det er selvfølgelig mere livligt end i "Argument", Hvilket længe har været årsagen til adskillige vittighederANOIR / TikTok, men alligevel er det svært at tro på virkeligheden af sådanne samtaler.
De fleste af disse problemer forbliver dog i den første episode. Allerede fra andet afsnit bliver "The Wheel of Time" til en afslappet sekventiel historie. Helte flytter fra et sted til et andet, møder venner og fjender, befinder sig i forskellige vanskelige situationer, hvor alle kan vise deres karakter og opdage usædvanlige evner.
Man kan kun håbe, at handlingen ikke vil vende tilbage til dets oprindelige kaos, og at forfatterne gradvist vil introducere nye karakterer og tilføje historielinjer.
Plottet lyder bekendt, men stadig overraskende
Selv lagde Robert Jordan ikke skjul på, at han bevidst gjorde "Verdens øje" til en slags "Ringenes Herre" af Tolkien. Der er virkelig mange analogier: opvågningen af en vis Mørke, rejsen for en gruppe "små" mennesker, der slet ikke ligner ondskabskæmpere, og de selv er ikke glade for den mission, der er betroet dem. Der er også referencer til Frank Herberts klit (Aes Sedai er en klar kopi af Bene Gesserit kvindeorden). Med et ord er bogens opbygning den mest typiske fantasi. For Amazon Prime er den første sammenligning desuden ironisk: "The Wheel of Time" kaldes ofte en platformstræning før udgivelsen af en mere ambitiøs og dyr serie "Ringenes Herre».
For det meste bevarer tilpasningen af Jordans bøger, der nøje følger handlingen i originalen, en klassisk struktur. Men samtidig glider det overraskende nok ikke ind i et sæt klichéer. The Wheel of Time har flere gode funktioner, der gør det muligt at fange seeren.
Så temaet for den "udvalgte", som i originalen, præsenteres på en usædvanlig måde: heltene selv ved ikke, hvem af dem der vil vise sig at være den genfødte drage. Selvfølgelig er dette ikke en hemmelighed for kendere af den originale kilde. Men i filmatiseringen blev vægten lidt flyttet: Faktisk kunne hovedpersonen hellere hedde Moiraine. Desuden spilles hun af den eneste populære stjerne i rollebesætningen. Resten af heltene får omtrent samme tid.
For fans af bogen forberedte skaberne også et par overraskelser. Man kunne have frygtet, at projektet i den moderne version ville blive endnu en teenagefantasi som "Skygger og knogler». Men tonen i fortællingen her er endnu mørkere end i bogen: I rammen sparer de ikke på grusomhed, heltene begår ofte meget tvetydige handlinger.
Hovedpersonerne blev gjort flere år ældre end i originalen (det er i øvrigt endda rart, at der blev taget disse roller med mindre kendte skuespillere). Derfor blev deres næsten barnlige bekymringer erstattet af mere alvorlige tanker. Dette er mest iøjnefaldende i Perrins (Marcus Rutherford) linje. En af begivenhederne gør denne helts skæbne mere tragisk.
Men det er vigtigt, at "Tidens Hjul" ikke forsøger at være for ærlig og barsk, som "Til heksen"Eller" Game of Thrones ". Dette er stadig en klassisk fantasi, som ikke har til formål at chokere seeren.
Specialeffekterne er ikke imponerende, men verden og karaktererne ser interessante ud
Mange seere, såvel som kritikere, kan blive kede af scenen med det første angreb af trollocs. De onde monstre, der angreb bebyggelsen, viste sig at være unaturlige og skræmmer derfor slet ikke. Og når Moiraine går i kamp med dem, bliver det endnu værre: Kvaliteten af effekterne svarer slet ikke til det erklærede enorme budget.
Og for denne scene er det endda fornærmende: heltindens bevægelser er meget yndefulde, men middelmådig grafik ødelægger hele følelsen magi. Installationen er endnu mere problematisk. I kampe skifter kameraet for hurtigt, og nogle gange er handlingen helt skjult i mørket.
Men så igen, når karaktererne tager på vandretur, bliver showet meget sjovere at se. Karaktererne befinder sig forskellige smukke steder: på en færgeoverfart, i en forladt fæstningsby. De møder alle mulige usædvanlige mennesker. Her er det allerede muligt at flygte fra problemerne med specialeffekter og nyde både naturens skønhed (projektet er optaget i flere lande i Østeuropa, fra Tjekkiet til Slovenien), og interessante drejninger. For eksempel den vellykkede tilføjelse af temaet mareridt af hovedpersonerne.
Billedet er meget elegant suppleret med et soundtrack fra pseudo-folklore-kompositioner. Den blev produceret af skotten Lorne Balfe, en mangeårig medarbejder i Remote Control Productions af Hans Zimmer og skaberen af musikken til "Dark Principles" og den sjette del af franchisen "umulig mission».
Derudover er Jordans bøger altid blevet rost for den interessante uddybning af verden og karaktererne. Og det ser det ud til, at showet også kan klare. De unge helte repræsenterer fire traditionelle karakterer: den romantiske Rand (Josh Stradowski), den vittige Mat (Barney Harris), den grublende Perrin og den tidlige Egwene. Moiraine er uhøflig, men stærk mentor; hendes assistent Lan (Daniel Henney) er en model for dedikation. I de første afsnit var der måske ikke tid nok til Thomas Marilyn fra bøgerne.
Efterhånden opstår der kemi mellem karaktererne, hvorpå den dramatiske komponent vil blive holdt fast. Og gennem Moiraines mund vil de afsløre denne usædvanlige verdens forhistorie, hvor der stadig er flere analogier med vores virkelighed end med den konventionelle "Ringenes Herre".
Vi må indrømme, at første afsnit af "The Wheel of Time" kan spolere oplevelsen af serien. Men på trods af det for hurtige bekendtskab med hovedplottet, er projektet yderligere udjævnet, og jeg vil gerne tro, at det vil udvikle sig på denne måde indtil slutningen af sæsonen. Så har han alle muligheder for gradvist at vokse til en rigtig storstilet og smuk saga.
Læs også🍿🎥🎬
- Hvorfor Orlando Blooms Carnival Row er dårlig fantasy, men stort drama
- 13 mest slående fantasy-tv-serier
- Hvorfor Mandalorian er lige hvad Star Wars manglede
- Hvad du behøver at vide om The Dark Tower, en tilpasning af Stephen Kings otte binds saga
- Rejser mellem verdener og politiske intriger. Hvorfor Dark Beginnings sæson 2 er endnu bedre end sæson 1
Black Friday: Hvad du behøver at vide om udsalg på AliExpress og andre butikker