"Centaur" - en psykologisk thriller med Yura Borisov viste sig at være for ujævn, men der er noget i den

Den 13. juli var der premiere på filmen "Centaur". Et ret forskelligartet team arbejdede på filmen: instruktør Kirill Kemnitz (Zombie Vacation), manuskriptforfatter Mikhail Zubko ("Happy End", "Mosgaz"), kameramanden Robert Sarukhanyan ("Epidemic"), komponisten Dasha Charusha ("Hardcore"). Nå, producenten var Ilya Naishuller ("Hardcore", "Ingen"). Budgettet for "Centaur" er 110 millioner rubler.

Medvirkende Yura Borisov ("Kaptajn Volkonogov flygtede", "Sølvskøjter"), Anastasia Talyzina ("Delo", "Vladivostok"), Grigory Vernik ("Lucy").

Sasha arbejder som taxachauffør. En nat sætter en prostitueret sig ind i hans bil og efter den første tur beder han ham om at tage hende på opkald. Hun er bange, for i byen under dække af en taxachauffør sindsygat dræbe piger.

God psykologisk thriller

Efter at have set "Centaur" er meget let at opdele i to dele. De første 75-80 minutter er en psykologisk thriller, den resterende tid er en standard actionfilm.

Og når "Centaur" arbejder efter principperne i en psykologisk thriller, ser det ret godt ud.

Det er ikke altid, at vellykkede dialoger ødelægger frygtens atmosfære og holder forventningen om en forestående katastrofe fast (selvom seeren ikke ved, hvad der præcist vil ske, men der er noget ved at hakke). Dysterhed, nat, lys, neonlys - et stærkt nik til siden neo-noir ikke kun genkendelig, men ærlig talt glad.

Hvad angår plottvistene i filmens første halvdel, er de meget bløde og pæne. Fraværet af bratte ændringer bidrager til atmosfærens tryk. Intrigen, der blev erklæret i begyndelsen, består. Nogle gange bryder thrilleren ind i drama, der minder om Jim Jarmuschs Night on Earth. Og det lader til, at "Centaur" er en fantastisk film, men så sker der noget uforklarligt.

Uforståelige slutscener

"Centaur" ændrer sig så meget til sidst, at den bliver uigenkendelig. Thrilleren bliver til en actionfilm, og en forfærdelig en dertil. Det pæne spin-off af paranoia kollapser på blot et par scener. Taler man uden spoilere, tager manuskriptforfatterne en god psykologisk thriller og smider den i væggen med al deres magt – af hensyn til "spektakulære" jagter og pistolkampe. Der er ikke noget værre end spænding, som er brudt af hensyn til "bang-bang" og andre "vzh-zh-zh".

Hvis det meste af "Centauren" i ånden ligner "stringer”, så minder slutningen for meget om Scooby-Doo. Forestil dig, at Tom Hardy i slutningen af ​​filmen "Lock" stiger ud af bilen for at sparke killingen - sådan ændrer "Centauren sig pludseligt og dumt".

En sådan skarp toneændring giver ikke kun seeren en dum slutning, men gør det også klart, at alle tidligere begivenheder kun er redskaber til manipulation. Det vil sige, at der ikke var nogen mystiske karakterer og gåder. Denne afskrivning ødelægger i høj grad indtrykket af den første, vellykkede del af billedet.

Sådanne forskellige skuespillertalenter

En af hovedårsagerne til, at Centaur fungerer som en psykologisk thriller, er Yura Borisov. Dette er endnu en strålende præstation af skuespilleren, den eneste pinlige ting er, at næsten alle hans karakterer er de samme. Men dette ophæver ikke hans talent, og i "Centauren" er Borisov på hans sted. Nervøs, uhyggelig, tragisk - han skifter stemninger så naturligt, at de ikke mærker nogen falskhed. Og Anastasia Talyzina sidder konstant ved siden af ​​ham, som generelt svarer til Borisov (men hendes karakter er meget enklere).

Og så dukker Wernick op. «Fandorin. Azazel"," Lucy "," Kept women "- Grigory Vernik er den samme overalt, uanset hans karakter. Så i "Centaur" trækker han løjer og replays. En slags Joker, men uden makeup, og endda på det forkerte sted: Forestil dig, at nogen parodierer Jared Leto i kø hos Pyaterochka, og så får du følelser fra Wernicks optræden.

Han artikulerer unaturligt, rykker, portrætterer en hysterisk stemme – og introducerer i filmen et element af ungdommelig barnlighed i skoleteatret. Det ville se dårligt ud på ethvert billede, men når han laver ansigter ved siden af ​​Borisov, bliver det fuldstændig akavet.

Hollywood-biograf for det russiske publikum

Ilya Naishuller er en af ​​de få russiske instruktører, der forsøger at lave ærlig massebiograf. Blot en kvalitetsattraktion uden forudsætninger for høj kunst og samfundskritik. "Centaur" passer ind i denne logik. Her er en thriller, her er et drama, her er en actionfilm – de blandede det sammen, tilføjede god musik, indhentede gyseren, og du er færdig.

Og det ser ud til, at det burde virke. Men det russiske filmmarked er lidt skørt - det er ikke uden grund, at film i Rusland Lars von Trier indsamle mere end i betinget Frankrig eller Tyskland. Og russisk genrebiograf er altid et lotteri, de går sjældent og modvilligt til det (du kan samle et dusin og et halvt undtagelser om et par årtier). I den forstand er det interessant at vide, hvor meget Centaur vil samle på billetkontoret - er det muligt, at endnu en god genrefilm ikke kan betale sig, blot fordi den er indenlandsk?

"Centaur" underholder dygtigt i mere end en time, hvilket i sig selv ikke er dårligt. Alt, hvad der sker bagefter, devaluerer begyndelsen af ​​billedet noget. Derfor de mærkelige følelser efter at have set - som om nogen ødelagde festen, som han organiserede så godt.