Historien om legendariske modehuse - kursus 3900 rub. fra Synkronisering, træning 16 timer, Dato 28. november 2023.
Miscellanea / / November 29, 2023
Chanel, Balenciaga og Gucci har eksisteret i over et århundrede. I løbet af denne tid har verden ændret sig meget, men disse globale mærker er fortsat populære og relevante, åbner butikker rundt om i verden og tjener millioner af dollars. Hvad er hemmeligheden bag deres succes? Lad os finde ud af det på kurset!
Lad os stifte bekendtskab med historien om de vigtigste modehuse. Lad os se, hvordan modedesignere, der arbejdede på kollektioner på forskellige tidspunkter, formidlede tidsånden og samtidig bevarede mærkets traditioner.
I løbet af 8 webinarer vil vi studere historien om modehuse, der har sat trends og præget smagen hos millioner af mennesker i årtier.
Chanel
Coco Chanel, Karl Lagerfeld, Virginie Viard
Praktisk og elegance er kendetegnene for stilen til Coco Chanel, der gik over i historien som skaberen af den lille sorte kjole. Hun forlod glamourøse og frilly looks og introducerede løse buksedragter til mode. Vi vil finde ud af, hvordan ting skabt af Chanel blev legendariske, hvorfor fashionistaer rundt om i verden fortsætter med at drømme om en firkantet håndtaske på en kæde, og vi finder også ud af:
Hvilke værdier formidler modedesigneren Virginie Viard, der blev kreativ direktør for Chanel i 2019?
Hvordan modedesigner Karl Lagerfeld pustede nyt liv i et modemærke i 1980'erne
Hvad skete der med modehuset efter Cocos død
Hvordan Chanels stil tilpassede sig ændringerne i det vestlige samfund, der fandt sted fra 1930'erne til 1960'erne
På hvilke principper blev Chanel-modehuset bygget, og hvorfor blev det et førende hus i 1920'erne?
Dior
Christian Dior, John Galliano, Raf Simons
Christian Dior bragede ind i modeverdenen i 1947. Dior annoncerede, at han havde skabt "blomsterkvinden" og bragt luksus og femininitet tilbage på mode. Offentligheden, der var træt af krigsårenes askese, accepterede begejstret hans første kollektion med fyldige nederdele og fremhævede taljer. På webinaret vil vi lære, hvordan Dior-modehuset blev et af de mest indflydelsesrige i Europa, og hvordan det lykkedes at fastholde sin position, og vi vil også finde ud af:
Hvorfor perioden, hvor John Galliano havde stillingen som kreativ direktør, blev den lyseste i modehusets historie
Hvorfor de mest interessante mærketransformationer fandt sted i 1950'erne
Hvorfor brugte vidunderbarnet Yves Saint Laurent kun tre år som kreativ direktør for huset til Dior?
Hvordan finanskrisen i 2008 demokratiserede modehusets tilgang til design
Sådan formår modedesigner Maria Grazia Chiuri at bevare Diors arv og forene den med en feministisk dagsorden
Balenciaga
Cristobal Balenciaga, Nicolas Ghesquière, Demna Gvasalia
I dag forbindes modehuset Balenciaga blandt modefans med dristige eksperimenter. I 2022 fandt Balenciaga-showet sted i en lufthavnshangar, og modellerne bar affaldssække i hænderne. Det er svært at forestille sig, at grundlæggeren af mærket i begyndelsen af sin karriere var inspireret af tøj fra matadorer, munke og præster og klædte den spanske kongefamilie. Lad os finde ud af, hvilken transformation modehuset har gennemgået, og også finde ud af:
Hvorfor troede Coco Chanel, at "kun Balenciaga er en couturier i ordets bogstavelige forstand, og resten er bare modedesignere"
Hvilken slags uniform fandt Balenciaga på til franske stewardesser?
Hvorfor lukkede modehuset Balenciaga i 1968?
Hvordan Nicolas Ghesquière ledte efter en ny lyd til mærket og vendte sig til forskellige stilarter: fra klassisk til sexet gotisk
Hvorfor Balenciaga Creative Director Demna Gvasalia kan kaldes et geni, der definerer vores æra
Givenchy
Hubert Givenchy, Alexander McQueen, Matthew Williams
Givenchy er en mester i kvindebilleder. Det var ham, der klædte USA's førstedame Jacqueline Kennedy i jakker og nederdele og skabte den legendariske sorte kjole, som Audrey Hepburn bar i filmen Breakfast at Tiffany's. På webinaret lærer vi, hvordan modedesigner Alexander McQueen foreslog et nyt blik på Givenchy-husets borgerlige æstetik, og vi vil også finde ud af:
Hvorfor Givenchy-huset kan kaldes et eksperimentelt laboratorium for modeindustrien
Hvordan Hubert Givenchy blev den yngste couturier i Paris i begyndelsen af 1950'erne, og hvad er hemmeligheden bag en så hurtig karrieresucces
Hvordan husets æstetik blev påvirket af Givenchys nære venner: Cristobal Balenciaga og Audrey Hepburn
Hvorfor Hubert Givenchy forlod sit eget modehus
Hvordan modedesignerne John Galliano og Alexander McQueen revolutionerede ideer om Givenchy-modehusets traditioner
Hvorfor luksusen i modedesigneren Claire Kellers kollektioner blev erstattet af Matthew Williams avantgarde-eklekticisme
Lanvin
Jeanne Lanvin, Claude Montana, Alber Elbaz
Jeanne Lanvin begyndte sin karriere som modedesigner med damehatte og pigetøj, hvilket bragte hende økonomisk succes. Hun begyndte derefter at designe kjoler til kvinder og tog modebranchen med storm. Lanvins signaturstil er romantik uden prætentiøsitet eller dekorativitet. På webinaret vil vi finde ud af, om følgende husmodedesignere formåede at bevare det, og vi finder også ud af det:
Hvordan det lykkedes Jeanne Lanvin at opnå popularitet og anerkendelse
Hvorfor Lanvin kan kaldes Coco Chanels hovedkonkurrent i 1920'erne
Hvordan Lanvin genoplivede interessen for den prærafaelitiske arv
Hvordan stilen på Lanvin-modehuset ændrede sig efter Jeannes død
Hvorfor samlingerne af den legendariske modedesigner Claude Montana i begyndelsen af 1990'erne næsten blev en katastrofe for huset
Hvorfor modedesigner Alber Elbaz fortsat er mærkets foretrukne kreative direktør blandt Lanvin-fans
Vil designer Bruno Sialelli være i stand til at trække en logisk tråd mellem moderne trends og mærkets århundrede gamle arv?
Gucci
Guccio Gucci, Tom Ford, Alessandro Michele
Gucci-modehusets historie handler ikke kun om lyse modekollektioner, men også om et familiedrama. Medlemmer af familien til mærkets grundlægger, Guccio Gucci, var i strid med hinanden, iscenesatte højprofilerede retssager, gav afkald på hinanden og kom endda i fængsel. På webinaret vil vi finde ud af, hvordan modehuset formåede at bevare sin prestige, og vi vil også finde ud af:
Hvordan Tom Ford var i stand til at genvinde offentlighedens interesse for mærket
Hvordan Guccio Gucci arbejdede som liftoperatør og portør på et luksushotel i London i ti år for at åbne sit eget værksted
Hvem fandt på mærkets firmalogo - to krydsede bogstaver G
Hvordan Aldo Gucci mod sin fars ønsker åbnede en brandbutik i Amerika og inficerede landet med drømmen om Dolce vita
Hvorfor Aldo Gucci kom i fængsel, hvem skød Maurizio Gucci og hvordan modehuset faldt i forfald
Hvorfor Alessandro Micheles æstetik gjorde Gucci til det mest omtalte modehus i verden
Balmain
Pierre Balmain, Oscar de la Renta, Olivier Rousteing
Pierre Balmain har været forbundet med mode siden barndommen. Hans far var tekstilhandler, og hans mor drev en lille butik. Efter Pierre dimitterede fra Paris Academy of Fine Arts, strømmede ordrer ind til ham. Designerens aristokratiske kjoler betog skuespillerinderne Brigitte Bardot, Marlene Dietrich og endda dronningen af Thailand. Lad os finde ud af, hvorfor Balmans udsøgte outfits mistede popularitet i anden halvdel af det 20. århundrede, og hvilke tendenser der erstattede dem, og vi finder også ud af det:
Hvorfor var starten på Balmans karriere så vellykket?
Hvordan Pierre Balmain bevarede sin individualitet, mens han var i skyggen af den mere succesrige Christian Dior
Hvordan couturier Oscar de la Rentas klassiske luksus og kærlighed til print bevarede prestigen som et klassisk couturehus i 1990'erne
Hvilke stjerner skal du være venner med for at skabe billedet af det mest eftertragtede mærke?
Hvorfor udgav Balmains kreative direktør Olivier Rousteing en fælles tøjkollektion med Netflix?
Schiaparelli
Elsa Schiaparelli, Christian Lacroix, Daniel Roseberry
Elsa Schiaparelli blev født ind i en aristokratisk familie af Medici-efterkommere, men fra barndommen søgte hun at bryde konservative regler. Chokerende og spontanitet blev hovedtrækkene i hendes stil. Hun skabte kjoler med billeder af hummere, var ven med Salvador Dali, konkurrerede med Coco Chanel og tog på sin sidste rejse i Shocking Pink pyjamas. Vi finder ud af, hvem der fortsatte traditionerne for den geniale Schiaparelli, og vi finder også ud af:
Hvorfor plantede Schiaparelli tusindfrydfrø i hendes mund, næse og ører som barn?
Hvorfor historien om det legendariske mærke begyndte med en simpel sweater
Hvordan Schiaparelli blev venner med surrealisterne
Hvorfor tog Schiaparelli til USSR?
Hvem genoplivede Schiaparelli-modehuset mere end 50 år efter lukningen af den sidste butik
Hvordan modedesigner Daniel Roseberry drev modeverdenen til vanvid, og hvorfor han kan kaldes den ideelle kreative direktør for huset Schiaparelli
Hvorfor modellen Bella Hadid lavede et plask på den røde løber ved filmfestivalen i Cannes iført en Schiaparelli couture-kjole