Som fotograferede Apple-produkter (den person, der aldrig bliver til forbrændingsanlægget for fotografer)
Makradar Af Teknologi / / December 19, 2019
Det er sandsynligt, at du aldrig har hørt om Belendzhere Peter, men du er garanteret at se sine billeder og genstande holdt sin skydning hånd. Belendzher - fotograf i bedste forstand af ordet, og mange "ikoner» Apple-produkter, som vi ser i annoncer og på sitet Apple - hans arbejde. Blandt de klienter, der er anført Belendzhera ikke bare Apple. Han arbejder for eBay, Nike, Pixar, og pladsen derefter, og ikke så længe siden tog TheVerge Peter interview, hvor han talte om nogle af funktionerne i skabelsen af den "ideelle" billeder.
Hvordan er du blevet en kommerciel fotograf?
I processen med at lære kunsten at fotografering, besluttede jeg at kigge dybere ind i den kommercielle aspekt af denne aktivitet. Silicon Valley er hjemsted for mange virksomheder, der producerer disse eller andre produkter, og disse produkter er nødvendig for effektivt og kompetent vise forbrugerne. Generelt arbejdet for fotografer fået nok, og jeg kunne godt lide den afgørelse, ikke-standard opgaver i produktet foder. Selv da jeg indså en mulighed for at gøre, og tjene, hvad jeg kan lide.
Hvor får du din inspiration fra?
Der er ingen enkelt kilde - Jeg kan lide at overveje kreative og interessant arbejde stilarter i magasiner og inspiration kommer ofte fra billeder, der er helt forskellig fra mit arbejde stil. En anden god kilde til inspiration, jeg kan ringe til film og tv-shows.
Processen med dit arbejde synes både enkelt og yderst kompleks. Ofte objektet optagelserne simpelthen ikke kan se alle disse belysningssystemer. Kan du beskrive generelt, hvordan du planlægger og gennemfører processen med skydning?
En vigtig faktor er antallet af billeder, som du ønsker at gøre for dagen. Ideelt set bør jeg overveje det materiale, som gjorde det produkt, og på dette grundlag at udvikle en metode til sin mest effektiv levering. Nogle gange er det lettere at samle op lyset eksklusive den overflade, som hviler produktet (hvis det kan tilføjes senere). Ved afslutningen af det arbejde, jeg gør, er et utroligt stort antal billeder, og det er nødvendigt præcist at belyse et stykke og overvåge hver eneste station, hver skygge separat.
Hvis jeg har tid nok til at arbejde sammen med produktet, eller et produkt af en "kompleks", jeg har brug for at forenkle arbejdet med lys.
En dag havde jeg at tage billeder af dyre lædersko hvorfra kravlede rigtig levende slange. Jeg var nødt til at forenkle processen med at arbejde med dette emne, fordi slangerne gennemsøgning og generelt gør deres egne ting, og jeg havde meget lidt tid for hvert billede.
Hvilken slags kamera du kærere netop i dette øjeblik?
Canon 5D Mark III med linse 24-70 mm f / 2.8 - hvis jeg fik lov til at bruge kun én linse, ville det være netop sådan en linse, den gør sit arbejde i stort set alle situationer.
Kan du beskrive processen med arbejdet med Apple-produkter?
Apple har altid har en velgennemtænkt plan og skitsere de nødvendige skud. Jeg interagerer med deres art directors, og som et resultat af disse skitser er omdannet til billeder. I begyndelsen vælger vi placeringen af produktet i billedet, og derefter gå videre til lyset. Apple er meget opmærksom på de materialer til deres produkter, og for mig er utrolig vigtigt at kvalitativt vise dette gennem billeder. Jeg vælger en del af produktet og beslutter, som vist på billedet anvendte materiale deri. Så jeg gå videre til den næste del. Det er derfor, som et resultat, jeg befinder mig med en utrolig kompleks sæt af billeder, men jeg har brug for at at være i stand til at kontrollere resultatet: hvis kunden pludselig beder om at ændre noget, jeg kan det gøre.
Det ser ud til at arbejde i Photoshop. Du behøver ikke male alle i ét lag. Jeg sammenligner deres skud med netop sådanne lag, og deres tilpasning giver det ønskede resultat.
Hvad er forholdet fotos og efterbehandling i dit arbejde?
Jeg forsøger at gøre det bedst mulige kamera del af arbejdet, men selv de mest succesfulde billeder kræver behandling. Når du zoomer ind på billedet, kan du se detaljer, der ikke findes enkle menneskelige øje. Tilsyneladende ideal overflade kan faktisk indeholde et støvkorn, ridser og andre elementer, berøver foto af "ideelle".
Hvad eller hvem du optager for sjov?
Deres børn. Det lyder kedeligt, men det er virkelig sjovt. Jeg fotografere dem siden fødslen. Jeg kan tage billeder af dem, og ikke bekymre sig om hvad man skal sige om disse billeder, min klient eller en anden. Jeg kan eksperimentere uden dette tryk. Jeg er en af de fædre, der kommer til spillet af baseball med en 400 mm linse, og mine børn siger: "Dette er, hvad der har været vores far, bare ignorere det." Ved udgangen af hvert år jeg laver et fotoalbum på 365 billeder til deres børn. I år har jeg færdig tiende album.
Hvis du kunne se det arbejde, som en anden fotograf, der ville det så være?
Det ville være fantastisk at skyde med Anton Corbijn. I lang tid var jeg en fan af hans, især på et tidspunkt, hvor han arbejdede med min favorit sanger - Depeche Mode og U2. Han er meget mere dokumentarisk stil og andre kunder. Hans arbejde kan synes enkelt, men i virkeligheden for dem, også er hele historien.
Hvilke værktøjer og programmer, du bruger i dit daglige arbejde?
For arbejde bruger jeg Aperture, Capture One, Photoshop og xScope. Evernote og Dropbox tillader mig ikke at gå til papir og organisere deres anliggender.
Jeg prøver at bevare relevansen af det anvendte udstyr: indtil for nylig, jeg nød Profoto udstyr, men derefter udvidet opgørelsen Broncolor produkter. I mit atelier fotoinstrumenty bestå af Phase One og Sinar X, og ud over det, jeg bruger Canon 5D Mark III.
Den fulde version af interviewet på engelsk her.