10 regler fra Milton Glazer (del 2)

Milton Glaser - grafisk designer, primært kendt for sine logoer ♥ NY og Brooklyn Brewery. Han er også en af ​​grundlæggerne af tidsskriftet New York Magazine.

De første fem regler kan findes i posten "10 regler fra Milton Glazer (del 1)»

Du kan ikke stole på den stil

Jeg tror, ​​denne idé først kom til mit sind, da jeg så den fantastiske serie af litografier "Bull" Picasso. De tjente som illustrationer til Balzac bog "Den ukendte mesterværk". Bull 11 afbildet i forskellige stilarter, der spænder fra meget naturalistisk og slutter abstraktion væsentlige består af en enkelt linje. Hvad kan jeg sige, at kigge på denne serie? Style er ligegyldigt. I disse litografier ikke kan spores en enkelt stil, de er uafhængige af hinanden.

Konstant er der en anden stil af mode. Det afhænger også af økonomiske faktorer, og det faktum, at folk bare træt af at se de samme ting. Fordi cirka en gang hvert 10 år eller deromkring forekomme stilistiske skift og tingene begynder at se anderledes ud. Konturer og visuelle tricks ud af mode, og så igen ved at blive populære. Og hvis du længe har været involveret i design, så får du op i dødvande: hvordan vi kommer videre? Det vil sige, mener jeg, at du har udviklet her, omsider, hans stil, hans formular. Det er det, der adskiller dig fra kolleger, og hvad har hjulpet dig med at finde sin egen niche i det professionelle felt. Og nu har du brug som en jonglør, lære at balancere mellem, hvad der er på mode, og din egen stil. Og spørgsmålet om, hvorvidt man bør forfølge en mode, eller fortsætte med at arbejde i sin stil, er det virkelig svært. Vi ved meget trist historie i slutningen af ​​en sådan kamp. For eksempel

Cassandre - den største grafiske designer i det 20. århundrede, begik selvmord, fordi han ikke kunne tjene til livets ophold.

Sagen er, at enhver, der stod i vejen for design og ønsker at dedikere dette liv at beslutte, hvordan den vil reagere på ændringer i tidsånden. Hvilket i øjeblikket folk ønsker, at før de ikke havde til? Og for at tilfredsstille dette ønske, uden at ændre sig selv.

Din hjerne skifter afhængigt af hver eneste lille ting, at du går igennem

Brain - den mest følsomme organ i vores krop. Dette organ, som er meget mere end resten af ​​kroppen, er underkastet ændringer og regenerering. Jeg har en ven, Gerald Edelman, som var en stor lærd inden for hjerneforskning, og han siger, at sammenlignet med den menneskelige hjerne, computeren forårsager en oprigtig medlidenhed. Vores hjerne er mere som en tilgroet have, der vokser konstant og slippe frø, spirer igen giver.

Så Gerald mener, at vores hjerner er meget følsomme, og vi kan ikke engang fuldt forestille sig, hvordan: næsten hver erfaring, hvert møde sat sit præg på det. Jeg var fascineret af historien i avisen om at finde folk med absolut gehør. En gruppe forskere besluttede at finde ud af, hvorfor nogle mennesker har absolut gehør, og kan være en hårsbredde gentagelse lige hørt en note. Sådanne mennesker er sjældne selv blandt professionelle musikere. Og forskere har opdaget (ved ikke hvordan), at mennesker med absolut gehør anden hjerne! Nogle af dens andel undergået forandringer og deformation. Dette faktum er interessant i sig selv, men der er endnu mere interessant undersøgelse: en gruppe af børn blev undervist i at spille violin i alderen fra 4-5 år. Efter et par år, nogle af dem udviklede absolut gehør, og i alle disse tilfælde deres hjerne struktur ændret. Hvorfor denne historie? Og desuden, er det indlysende, at sindet påvirker kroppen, og kroppen på sindet, selvom vi ikke er tilbøjelig til at tro, at absolut alt, hvad vi gør, en eller anden måde påvirker hjernen. Jeg er overbevist om, at hvis nogen råber noget til mig fra på tværs af gaden, så er denne begivenhed vil påvirke min hjerne og kan ændre mit liv. Det er derfor, min mor sagde: "Du skal ikke tale med de bøller."

Jeg tror også, at tegning fungerer på samme måde. Jeg er en stor tilhænger af, at vi skal gå ind i maleriet, og ikke til at blive en illustrator, men fordi tegning ændrer hjernen, samt musikundervisning. Tegning gør os nærmere, det gør du ser mere nøje til, hvad der er rundt, hvilket ikke er så let.

Tvivl bedre sikkerhed

Jeg husker en lærer i yoga klasseværelset sige, at hvis du tror, ​​du har opnået oplysning, betyder det, at du simpelthen nået sine grænser. Jeg synes, det er ikke kun anvendelig til den praksis, yoga. Dybtfølte overbevisninger forhindrer os åbne for nye oplevelser. Det er derfor, jeg tror, ​​urokkelige ideologiske overbevisninger temmelig tvivlsomt. Jeg var selv nervøs, når nogen tror på noget også. Jeg synes, vi skal være skeptisk over for dybe overbevisning. Men selvfølgelig må vi skelne mellem skepsis og kynisme fordi kynisme også begrænser os i det fri, samt en endeløs tillid.

Men for at finde en løsning på problemet - det er vigtigere end at opretholde deres tillid til noget. Men blandt designere og kunstnere i almindelighed er meget udbredt tillid til deres egen retfærdighed. Måske begyndelsen på dette vises i kunstskole, hvor læring begynder med rapporter om ideer Ayn Rands at én person skal modstå de ideer, den omgivende kultur. Kunstskoler fremme ideer uforsonlighed og beskytte rigtigheden af ​​hans arbejde for enhver pris. Okay, men det arbejde, du normalt har til kompromis. Den blinde forfølgelse af sit mål, hvilket udelukker muligheden for uskyld andre, ikke tager hensyn til, at designet vi normalt beskæftiger sig med triaden: klienten, publikum, og i virkeligheden, designeren. Det ville være rart, de alle kom for at vinde kun på bekostning af kompromis. Men ofte, selvtilfredshed er fjenden i denne. Selvtilfredshed og narcissisme - er noget i retning af en barndom traumer, som er ønskeligt at opnå. For flere år siden læste jeg en vidunderlig sætning Iris Murdoch om kærlighed, men det anvendes til en hvilken som helst menneskelige forhold:

Kærlighed - det er yderst vanskeligt at indse, at en person ud over os er ægte.

Nå, måske er det ikke science fiction?! Bedre definition af kærlighed.

Om aldring

På sidste fødselsdag fik jeg en charmerende bog af Roger Rosenblatt s "aldrende yndefuldt." En eller anden måde jeg ikke forstår så titlen på bogen, men det faktisk har forskellige regler, der vil elegant går til den ærværdige alder. Den første regel - det bedste. Den siger - ikke noget.

Det er ligegyldigt, hvad du synes. Følg denne regel, og det vil tilføje ti år til dit liv. Det betyder ikke noget, du er sent eller kommer før dig her eller der, du sagde noget eller ej, du er smart eller dum. Dårlig dig i dag klipning eller ingen klipning, så på dig skævt hvis chefen kiggede skævt hvorvidt kæreste eller du selv skeløjet. Får du en præmie, forfremmelse, hus... Alt dette betyder ikke noget.

Det er visdom.

om etik

Lad mig begynde med en anekdote. En morgen som sædvanlig slagter åbnede sin butik, og derefter til ham kaninen kører. Butcher var og så meget overrasket, men var endnu mere overrasket, når kaninen sagde: "Der er en kål?" Butcher siger: "Dette er slagter, kål er ikke tilfældet, "Den næste dag, den første ting, jeg så en slagter, da han åbnede butikken -. rundt hoved kanin. "Og der er kål?" - spurgte han. Butcher var vred: "Hør, du lille gnaver, ingen der er ingen kål! Jeg vil komme igen, rive dine ører "Kanin ikke kommer i en uge, men endnu en gang sit lille ansigt dukkede op i døråbningen døren:" Hey, slagter, spise negle "-" Nej "-" Et kål "???

Den vittighed om en kanin kom her ved den måde, fordi søgningen efter kålen i en slagterbutik - det er som at lede efter etik i design. Ikke det mest oplagte sted. Det er interessant at bemærke, at der er en masse nyttige oplysninger om, hvordan en designer skal opføre sig i forhold til klienten, men meget få oplysninger om, hvordan man opfører sig i forhold til samfundet. Vi forventer, at slagteren til at sælge os spiselig kød, at det ikke vil fordreje dit produkt. Vi kan selvfølgelig tage visse usagt, såsom fraværet af fuld klarhed over mængden af ​​fedt i en hamburger, men når slagteren forsøger at sælge os råddent kød, vi gå til en anden butik. Enhver interesseret i ophavsretten i vores område, fordi det blev opfundet for at beskytte samfundet, ikke designere eller kunder. "Gør ingen skade" - princippet om læger bruger i forhold til patienten og ikke i forhold til deres kolleger praktiserende læger eller farmaceutiske virksomheder. Hvis designeren har en ophavsret, det forpligter ham til at føle sig ansvarlig for samfundet for deres arbejde.