Økobevidsthed, retten til identitet og pacifisme: 9 relevante lektioner fra sovjetiske tegnefilm
Miscellanea / / June 16, 2022
Hvad kan et kropspositivt pindsvin, en knust-hjertet krokodille og en karrieremæssig arbejdsnarkoman lære?
Selvaccept, feminisme, respekt for naturen er emner, der nu er på dagsordenen. Men nogle sovjetiske direktører tænkte på dem før. Vi har samlet nogle gamle tegnefilm dedikeret til vigtige emner.
1. "Man in the frame": arbejde bør ikke forstyrre livet
- 1966
- Varighed: 5 minutter.
Dette er en satirisk tegneserie om en papirmand, der værdsatte sin position så meget, at han opgav livets glæder. "Han forsøgte frem for alt at holde sig inden for rammerne af sin stilling, og kun takket være dette tårnede han sig op," kommenterede direktør Fyodor Khitruk.
Tegnefilmen består af syv noveller, i hver af hvilke helten står over for prøvelser: den første position, forelskelse, afvisning af holdet. Alt dette truer det vigtigste - den bureaukratiske stilling, som han bekymrer sig så meget om.
Mens du bevæger dig karriere på trappen bliver billedrammen, hvori helten befinder sig, mere og mere pompøs og rigere, hvilket adskiller ham fra den virkelige verden. Indtil det til sidst overhovedet fortærer ham.
2. "Min grønne krokodille": selv den største kærlighed kan ende
- 1966
- Varighed: 9 minutter.
Krokodillen og koen fandt sammen takket være deres kærlighed til blomster. Og i begyndelsen udviklede alt sig efter et typisk scenarie med en slik-buket periode. Efteråret kom dog hurtigt - og koen tvivlede på, at krokodillen var egnet til hende. "Ser du ikke, at du er så smuk, og det er han... grøn,” fortalte andre hende. Så besluttede hun at slå op med sin elsker.
Afsked blev givet til Krokodillen hårdt. Han var klar til at gøre alt for at få hende tilbage. Selv blive et grønt blad, som Koen elsker så højt.
Der er mange betydninger af en tegneserie. Men det vigtigste er, at du kan miste dig selv, hvis du prøver altid at tilpasse dig din partner. Dette tragiske eksempel viser: det er værd at tage afsked som en del af livet, ikke som dets afslutning. Og du behøver ikke at forsøge at ændre dig selv fuldstændigt for at redde forholdet for enhver pris.
3. "Knægten der talte til ti": du skal være åben over for alt nyt
- 1968
- Varighed: 8,5 minutter.
"Jeg er en. Kalven er to. En ko er tre,” deler Kid ud af sin viden. Men indbyggerne i skoven er mørke ignoranter. De er ikke glade for udsigten til at blive "talt". Derfor truer de hovedpersonen med repressalier, latterliggørelse og forfalskning af ham. De ved ikke engang, at hans matematiske færdigheder en dag kan redde deres liv.
Moralen i historien er enkel: tag ikke ny information med fjendtlighed. Oplysning gør livet bedre, og vores opgave er blive ved med at lære. Denne idé bliver især relevant på baggrund af et hurtigt skiftende arbejdsmarked: Hvis du ikke genopfrisker din viden, er der en chance for at blive en uanmeldt specialist.
4. "Klubok": du skal passe på naturen
- 1968
- Varighed: 9,5 minutter.
Fortællingen minder om den klassiske historie om Den Gyldne Fisk. Kun denne heltinde opfyldte den gamle mands ønsker eksternt ved hjælp af hekseri, men lammet fra tegneserien "Klubok" følte menneskelig grådighed bogstaveligt talt i sin egen hud.
Faktum er, at alt kan laves af hans uld. Og hovedpersonen, en gammel kvinde, strikkede selv sokker, en gyngestol og endda et hus...
Tempoet i hendes produktion steg, hun var mindre og mindre opmærksom på kæledyret og låste det derefter fuldstændigt i brystet. Slutningen er forudsigelig: På et tidspunkt blev lammet skaldet.
På baggrund af øget interesse for emner dyrerettigheder og en miljøvenlig tilgang til produktion, synes denne sovjetiske tegneserie igen relevant. Dens hovedidé er snarere at vise omfanget af menneskelig grådighed, men ledsager det ikke forbrugernes holdning til det, der omgiver os?
Et mere tragisk scenarie med ikke-miljøtænkning kan i øvrigt findes i en anden sovjetisk tegneserie - "Der kommer blid regn" i 1984. Det viser fremtiden efter en atomkatastrofe - menneskeheden i den døde ud.
5. "Icarus og de vise mænd": lyt ikke til rådene fra dem, der ikke tror på dig
- 1976
- Varighed: 8 minutter.
Mange mennesker kender den antikke græske myte om Ikaros, der fløj for tæt på solen og døde. I den sovjetiske multi-tilpasning blev denne legende gentænkt. Her er Ikaros ikke den, der adlød sine ældre og derfor kom til en tragisk afslutning. Og omvendt - den, der tvivlede på hans styrke og faldt under sine forfædres visdoms åg.
"Hver cricket, kend din arne", "Hvad Jupiter kan gøre, kan en tyr ikke" - ordsprog lyder. De overhaler Icarus under flugten og klipper bogstaveligt talt hans vinger.
Tegneseriens forfattere fører seeren til konklusionen: du skal ikke være opmærksom på de "kloge mænd", der siger, at du ikke vil lykkes. Dem en oplevelse kan være ikke-universel og irrelevant. Og også - ikke understøttet af praksis.
6. "Prinsessen og Ogre": det er værd at udvikle kritisk tænkning
- 1977
- Varighed: 5 minutter.
"Vejret var forfærdeligt, prinsessen var smuk," begynder tegnefilmen med linjer fra et digt af den sovjetiske digter Genrikh Sapgir. Dette er en historie om en lille arving til tronen, der kom ind i en gigants hule. Først skulle han spise det, men, ramt af skønhed, ændrede han mening. Og det ser ud til, at alt endte godt. Men så lærer seeren, at dette kun var den første del af historien.
"Måske var det omvendt? Vejret var smukt, prinsessen var forfærdelig,” lyder det videre. Det viser sig, at den kommende dronning er en torn i øjet. Når hun først er i kannibalens gravplads, skræmmer hun ham så meget, at han kun kan flygte.
Ideen læses ganske tydeligt: man skal ikke tage alt på tro. Det er nødvendigt at overveje oplysningerne grundigt og vurdere dem skeptisk. Nu siger mange mennesker, at den færdighed kritisk tænkning - en af de vigtigste i verden, hvor informationsfeltet er fyldt med modstridende beskeder. Og det ser ud til, at tegnefilmen "The Princess and the Ogre" bekræfter dette.
7. "Familiemaraton": kvinder forbliver uretfærdigt på sidelinjen
- 1981
- Varighed: 9 minutter.
Grunden er bygget op omkring et ægtepar, hvor manden er professionelt involveret i sport. Ved konkurrencen står han over for flere forhindringer: først rives sneakersene i stykker, så er der ingen mad tilbage ved madstoppet. Og endelig mister han motivationen, fordi han er langt bagefter de andre deltagere.
En kærlig kone hjælper ham med at klare alle disse problemer: med to tasker og høje hæle indhenter hun maratonløberen, skifter hans sko til nye sneakers, muntrer ham op og fodrer ham med borsjtj. Og i pauserne lykkes det hende at falde ind i butikken, klippe sit hår og lægge børnene i seng. Ikke desto mindre går alle laurbærrene til manden.
Den feministiske dagsorden har længe diskuteret problemet med "andet skift" og "ulønnet arbejde" - når en kvinde er tvunget til at kombinere roller husmødre og arbejdere.
Men i slutningen af det 20. århundrede var det en af de første tegnefilm, der gentænkede kønsroller i samfundet. Det udkom i 1981, da det første internationale fredsmaraton (MMM) fandt sted i Moskva. Man mente, at lang løb kunne være sundhedsskadeligt, så kvinder fik ikke lov til at konkurrere. Denne beslutning blev kritiseret, og et år senere var 35 sovjetiske atleter i stand til at deltage i løbet.
8. "Konflikt": der er ingen vindere i krig
- 1983
- Varighed: 7 minutter.
Harry Bardin ved, hvordan man skaber små mesterværker ved hjælp af improviserede materialer. Så kampe var involveret i tegneserien "Konflikt". Ifølge plottet er de opdelt i to stridende lejre: blå og grønne. I forsøget på at vinde hinandens territorium er kampene klar til ethvert offer. Selv dem, der fører til en tragisk afslutning.
"Den næste film var bare en drøm for mig. Jeg vågnede op og følte mig som en stor gave. Tændstikker, der ikke delte kasserne. Nogle med blåt hoved, andre med grønne hoveder. Striden eskalerede til en atomkrig. Og de brændte alle sammen,” skrev Harry Bardeen i sin bog.
Og selvom Goskino ikke godkendte tegneserien, da den betragtede den som "for pacifistisk", var offentligheden glad. Hans idé er trods alt enkel og klar: enhver konflikter skal forsøge at løse fredeligt.
9. "Skal et pindsvin være stikkende?": du skal acceptere dig selv, som du er
- 1990
- Varighed: 8,5 minutter.
Allerede før kropspositivitetsbevægelsen tog fart, var der tegnefilm i Sovjetunionen om skabninger, der ikke lignede alle andre. Husk i det mindste Cheburashka - ikke en bjørneunge, ikke en hare med store ører. Eller "Blue Puppy", som ingen ville være venner med på grund af hans "forkerte" farve.
Men den mest afslørende historie sker med et krøllet pindsvin. "En skam! Skam! Et krølhåret pindsvin i en anstændig pindsvinefamilie,” kragen gør grin med babyen. Pårørende skynder sig straks at rettemisforståelse”: enten retter de nålene til dyret, så klipper de det skaldet, så “lakerer” de frisuren med lag af harpiks. Men naturen tager sin vejafgift, og krøller dukker altid op igen.
Kragen stopper ikke, før den pludselig bliver hvid af skræk. Kun efter at have oplevet på sin egen hud, hvordan det er at være anderledes end alle andre, forstår hun, at udseendet ikke er det vigtigste. Det vigtigste er, hvad der er indeni.
Læs også
- 8 interessante detaljer fra sovjetiske tegnefilm, som du ikke lagde mærke til
- 5 skøre teorier om sovjetiske film og tegnefilm
- 10 livslektioner fra Pixar tegneseriefigurer
Ugens bedste tilbud: rabatter fra AliExpress, Yandex Market og SberMegaMarket
22 russiske mærker med duftende, afslappende og simpelthen smuk badekosmetik