Skuespiller - kursus 2990 gnid. fra 4brain, træning 7 lektioner, Dato 30. november 2023.

Lektion 1. Stanislavsky-systemet 
Det er generelt accepteret, at systemet af Konstantin Sergeevich Stanislavsky er det førende system til at forberede skuespillere til at spille en rolle. Denne lektion er en kort opsummering af skuespil, hvorfra du vil lære om hovedelementerne i systemet Stanislavsky, om hvilke principper det er baseret på, hvordan en skuespiller kan arbejde både på sig selv og på rollen for at nå scenens højder evne. Du vil også kunne forstå, hvordan Stanislavskys psykoteknik adskiller sig fra Meyerholds biomekanik, og om det er muligt at bruge begge systemers teknikker sammen i dit skuespilarbejde.

Lektion 2. En skuespillers professionelle kvaliteter 
Denne lektion åbner retningen for at "arbejde på dig selv" og er dedikeret til de professionelle egenskaber, som enhver god skuespiller bør have. Disse kvaliteter blev udvalgt under hensyntagen til principperne for de førende teaterskoler i Stanislavsky, Meyerhold, Chekhov og omfatte sceneopmærksomhed, følelsesmæssig hukommelse, offentlige taler, kreativ tænkning, plast. Det er selvfølgelig umuligt i en lektion at fortælle, hvordan man udvikler disse egenskaber hos sig selv, så vi har forberedt os kun en beskrivelse af udviklingsretningerne og medfølgende links til nyttige artikler, bøger, lektioner samt vores online træninger.

Lektion 3. Håndtering af følelser er en skuespillers håndværk 
Den anden lektion om en skuespillers arbejde med sig selv er afsat til evnen til at vise den ønskede følelse "her og nu." I denne lektion lærer du, hvordan menneskelige følelsesmæssige processer udføres, og hvilke grundlæggende følelser der eksisterer (glæde, interesse, vrede, frygt og andre). For hver følelse er der udvalgt anbefalinger og øvelser til at hjælpe med at træne ansigtsudtryk, gestik, kropsholdning og andre repræsentative elementer, der hjælper med at udtrykke denne følelse. Derudover lærer du om forankringsteknikken, hvormed du hurtigt kan gengive den nødvendige følelsesmæssige tilstand i det rigtige øjeblik.

Lektion 4. Kunsten at opleve og kunsten at præsentere 
Kunsten at opleve er evnen til at vænne sig til rollen, at forstå din helts karakter, tanker, følelser. Stanislavsky anså oplevelseskunsten for at være en af ​​hovedegenskaberne ved sandfærdigt skuespil, som giver skuespilleren mulighed for at opleve ægte oplevelser under stykket, og dette føder billedets liv på scenen. Fødslen af ​​tekst og handlinger "her og nu" er kun umulig gennem håndværk og øvelse. Du skal vænne dig til rollen, du skal tænke og føle som karakteren, og tro et stykke tid, at skuespilleren er karakteren selv. I denne lektion vil du lære, hvilke øvelser og teknikker du kan bruge til at udvikle oplevelseskunsten, der vil komplementere dit skuespilarsenal.

Lektion 5. Scenisk tale
Ud over andre egenskaber hos en skuespiller er scenetale en meget nyttig og efterspurgt færdighed, som er genstand for en separat lektion i vores træning. I denne lektion lærer du, hvad scenetale er, hvilke egenskaber det har, og hvordan du selv træner din scenetale.