Upålidelig fortæller og genreændring: hvordan filmskabere bedrager seerens forventninger
Miscellanea / / February 06, 2022
Det er for disse teknikker, at mange elsker Nolan og Tarantino så meget.
For at fastholde publikums interesse for den næste film, går instruktører og manuskriptforfattere til forskellige tricky tricks. For eksempel kan de få os til at tro på den bedrageriske helt, ændre historiens stil lige midt i plottet eller på anden måde forvirre os. Der er mange muligheder, og Lifehacker har sammensat et par traditionelle træk, der fungerer bedst.
Pas på, denne artikel indeholder spoilere for berømte film og tv-serier! Hvis du ikke er klar til at lære dem, så læs vores udvalg puslespil billeder.
Historien fortælles fra en upålidelig fortællers perspektiv.
Mange har sikkert hørt dette udtryk og forstår nogenlunde dets betydning. Selve konceptet opstod i litteraturen, hvor forfatterne oftest holder sig til den uudtalte regel: da læseren kun kan opfatte verden ud fra fortællerens ord, vil han være ærlig. Men nogle forfattere handlede anderledes og tillod værkets helt at fordreje sandheden. I dette tilfælde kan han enten bedrage med vilje, eller også tager han oprigtigt fejl.
Fra bøger flyttede receptionen sig til film. Konventionelt kan det opdeles i flere typer.
Bevidst bedrag
Alt er indlysende her. Karakteren, på hvis vegne fortællingen udføres, lyver af en eller anden grund for seeren.
Det mest slående eksempel på et sådant skridt kan betragtes som filmen "The Suspicious Persons" af Bryan Singer. På dette billede taler Kevin Spaceys karakter, en mindre svindler med tilnavnet Chatterbox, under forhør om de begivenheder, der førte til massakren og eksplosionen på de kriminelles yacht.
Næsten hele filmen præsenteres i form af flashbacks af denne karakter. Men i sidste ende viser det sig, at han simpelthen opfandt en væsentlig del af fakta på farten for at skjule sine sande motiver. Men samtidig visualiserer billedet netop hans ord. Derfor opfatter beskueren alt det viste som en realitet. Og indtil selve afslutningen er det næsten umuligt at afsløre bedraget.
Subjektivt syn på helten
I dette tilfælde tager karakteren selv, på vegne af hvem historien præsenteres, fejl og ser verden forvrænget.
For første gang blev et sådant træk brugt af Robert Wiene i filmen "Doktor Caligaris kontor»1920. I denne film fortæller en vis ung mand sin samtalepartner en frygtelig historie fra fortiden: engang mødte han en videnskabsmand, der formåede at gøre en mand til en somnambulist. Og så begyndte han at forfølge helten og hans kære. Men til sidst viser det sig, at fortælleren simpelthen er sindssyg. Selvom forfatteren i finalen efterlader plads til andre fortolkninger.
Men hvis det er ret nemt at præsentere minder på skærmen, så kræver en anden teknik fra litteraturen mere dygtighed fra instruktørerne. Vi taler om en forvrænget virkelighedsopfattelse eller en splittet personlighed. Som for eksempel i den berømte film Fight Club, hvor hovedpersonen ser sig selv som to forskellige personer.
Eller den berømteShutter Island» Martin Scorsese. Ved første øjekast er dette en historie om to detektiver, der kommer til et sindssygehospital for at efterforske en forbrydelse. Men faktisk ligger hovedintrigen i selve hovedpersonens personlighed.
For at forvirre seeren placerer skaberne hver scene meget omhyggeligt: for eksempel i Fight Club taler karaktererne aldrig og handler ikke på samme tid. Men hvis du anmelder filmen, vel vidende om hovedtvisten, bliver det klart, at plottet aldrig bryder logikken.
At fortælle en historie fra forskellige perspektiver
Nogle gange samler forfatterne adskillige upålidelige fortællere, så beskueren kan se på, hvad der sker gennem hver af karakterernes øjne og selvstændigt danne sig et billede af, hvad der sker.
Et af de første eksempler på sådan en film er "Rashomon" Akira Kurosawa. Plottet er dedikeret til efterforskningen af en forbrydelse: en røver dræbte en samurai og voldtog sin kone. Ved retssagen taler alle deltagere i denne begivenhed på skift (den afdødes ånd taler gennem et medie). Alle har deres egen version af, hvad der skete. Og hvad skete der egentlig, siger et tilfældigt vidne.
En meget lignende teknik blev brugt af Ridley Scott i filmen "Sidste duel» 2021. På dette billede er der endda et lignende plot: ridderne forbereder sig på en kamp på grund af det faktum, at man angiveligt voldtog en andens kone. Og karaktererne husker omstændighederne på hver deres måde.
Normalt, når man ser det, ser det ud til, at alle karaktererne oprigtigt taler om, hvad der sker. Men kun én version kan være sand.
Instruktører leger med tiden
En anden måde at diversificere historien og forvirre seeren på er at bryde fortællingens kronologi. Her mener vi ikke billeder om at bevæge sig i tid, men præsentation af information i uorden.
For første gang blev en sådan teknik i biografen brugt af Orson Welles i den legendariske "Borger Kane»1941, hvor efterforskningen af en mediemoguls død blev ledsaget af scener fra hans fortid. Med tiden blev sådanne bevægelser mere og mere komplicerede, og forskellige variationer dukkede op.
Ikke-lineært feed
Forfatterne af billedet tager et konsekvent plot og blander individuelle scener, der overtræder deres rækkefølge. Det gjorde f.eks Quentin Tarantino i sine tidlige værker Reservoir Dogs and Pulp Fiction.
Hvis du sorterer filmene i rækkefølge, er alt meget enkelt i dem. Men når man ser det, må man undre sig over, hvilken af karaktererne i Reservoir Dogs, der er en undercover-betjent, og hvorfor karaktererne i Pulp Fiction skiftede fra jakkesæt til T-shirts og shorts.
Det er i øvrigt sjovt, at den sidste blev genmonteret i kronologisk rækkefølge under udlejningen i De Forenede Arabiske Emirater, hvilket spolerede forfatterens idé.
Inversion
Dette kan betragtes som et særligt tilfælde af ikke-lineært foder. Men alligevel giver en klarere struktur dig mulighed for at udskille teknikken separat. I dette tilfælde går historien fra slutningen til begyndelsen. Det vil sige, at seeren får vist resultatet i plottet, og derefter gradvist afsløre årsagerne til, hvad der sker.
Sådan et træk kan ses i Irreversible af Gaspar Noé. I de første scener fortæller instruktøren om de tragiske begivenheder i karakterernes liv. Og så forklarer han, hvad der førte til sådan en slutning. Desuden er det interessant, at Noe i 2021 genudgav sit billede, hvilket gjorde plottet kronologisk korrekt.
Kan også lide at lege med inversion Christopher Nolan. For eksempel i hans film "Remember" vises halvdelen af historien i direkte rækkefølge, og den anden - fra slutningen til begyndelsen. For større klarhed lavede forfatteren en af delene sort/hvid.
Skjulte tidslinjer
Ofte udvikler filmens handling sig parallelt i fortid og nutid. Men i nogle tilfælde fortæller skaberne ikke seeren, at det, der vises på skærmen, er spredt i tiden, hvilket gør det til en del af intrigen.
Et lignende træk blev brugt flere gange i franchisen "Sav». Denne serie af malerier er dedikeret til den gale Constructor og hans tilhængere, som tvinger folk til at gå igennem dødbringende spil. I anden del ser en af karaktererne gennem skærmen, mens hans søn deltager i sådan en test. Men så viser det sig, at dette blot er en optegnelse over begivenheder, der allerede er sket. Og handlingen i den tredje og fjerde film foregår parallelt: i finalen af de sidste to historier krydser hinanden.
Selvom det måske mest slående eksempel på denne teknik er den første sæson af serien "Westworld". Et fantastisk projekt fortæller om en forlystelsespark beboet af androider. En af historierne er dedikeret til en vis William, som ankommer der for første gang med sin ven.
Efterfølgende viser det sig, at denne del foregår mange år før resten af begivenhederne. Men da seeren ikke får at vide dette, og helten er omgivet af det samme androider, som ikke ældes og gentager de samme handlinger hver dag, er det svært at gætte på det.
Forskelligt fortællingstempo i separate linjer
Som vi nævnte ovenfor, når der tales om nogle begivenheder parallelt, ser det ud til, at de forekommer samtidigt. Men i nogle tilfælde udfolder handlinger sig med forskellige hastigheder. For klarhedens skyld kan vi igen huske Christopher Nolan.
Så i filmen "Begyndelsen" faldt dens karakterer ind i en drøm, så - i en drøm i en drøm, og så videre. Og på næste niveau blev handlingen langsommere. Derfor forekommer et forskelligt antal hændelser i hvert efterfølgende lag pr. tidsenhed i den virkelige verden.
Men instruktøren spillede det endnu bedre i filmen "Dunkirk». Historien om evakueringen af soldater under Anden Verdenskrig har tre historielinjer: til lands, til vands og i luften. De er vist side om side. Men den første historie er en uge lang, den anden er en dag, og den tredje er kun en time. Det vil sige, at det ser ud til, at begivenhederne sker samtidigt, men faktisk har de et helt andet fortælletempo.
Forfatterne bedrager helten selv
I modsætning til den upålidelige fortæller kender karaktererne ofte ikke selv hele sandheden. I dette tilfælde opdager seeren ny information sammen med helten. Denne teknik bruges ofte i detektivhistorier. Og her kan der også skelnes adskillige interessante træk, selvom de ofte er flettet ind i hinanden.
Ugyldigt input
Selv i detektivhistorier er der oftest flere regler, som seeren accepterer som standard. Hvis et mord for eksempel efterforskes på billedet, så er der ingen, der er i tvivl om, at det virkelig er sket. Det er denne overbevisning, som nogle forfattere bruger til at forvirre publikum.
Så alle skærmtilpasninger af dramatikeren Robert Thomas er baseret på en lignende teknik: de sovjetiske film "Look for a Woman" og "A Trap for a Lonely Man" og franske "8 kvinder». I hver af disse film siges det på et tidspunkt, at plottet er dedikeret til en helt anden sag. For eksempel afslører de omstændighederne omkring kontorchefens død, men på et tidspunkt viser han sig at være i live og har det godt.
Men sagen er ikke begrænset til detektiver. På lignende måde bedrager for eksempel gyserfilmen "Andre". Her forsøger heltinden sammen med sin familie at finde ud af, hvilke slags spøgelser der bor i deres hus. Eller Alfred Hitchcocks klassiske thriller Vertigo. I denne film følger hovedpersonen, en privatdetektiv, sin vens kone og er vidne til hendes selvmord. Faktisk er alt, hvad der sker, en del af en kompleks plan.
Tilbageholdelse af vigtige oplysninger
Vi taler om en situation, hvor opfattelsen af helten er baseret på ufuldstændige data. Den nemmeste måde at huske på her er en berømt karakter - Professor Snape fra Harry Potter. Gennem næsten hele plottet bliver han præsenteret som en ret ubehagelig kyniker, der behandler drengen hånligt, og derefter helt går over på ondskabens side. Men i finalen bliver seeren afsløret vigtig information fra sin fortid, hvilket fuldstændig ændrer heltens motivation.
Og i første sæsonStore små løgne»Denne teknik blev gjort endnu mere interessant. I historien finder et mord sted i en lille by. Men seeren kender hverken offeret eller gerningsmanden. Yderligere fortæller de i løbet af flere episoder, hvad der førte til de tragiske begivenheder. Men i finalen afsløres det, at sporet ikke lå i hovedhandlingen, men i flashbacks fra en af heltinderne. Det vil sige, den åbenlyse information var foran mine øjne, men den blev givet umærkeligt.
Heltens fælde
Den mest usædvanlige tilgang, når meget mærkelige begivenheder kan blive sande, hvis helten selv, og med ham seeren, tror på dem. Desuden er de genrer, hvor et sådant twist bruges, meget forskellige.
For eksempel gjorde forfatterne af det berømte eventyr "The Neverending Story", hvor en ung karakter læste en bog og derefter fik muligheden for selv at skabe en magisk verden.
Og ikke mindre interessant er gyserfilmen "Nøglen til alle døre", hvor en ung sygeplejerske står over for tilhængerne af voodoo-kulten. Ifølge legenderne, for at magien skal virke, skal heltinden tro på den. Og bogstaveligt talt alt, hvad der sker i rammen, er den eneste opgave at overbevise pigen om virkeligheden af mystiske begivenheder.
Billedets genre ændrer sig pludselig
En brat ændring i en histories stil kan også være forvirrende. Så en lignende tilgang blev brugt Alfred Hitchcock i filmen "Psycho" i 1960. Indledningsvis fortæller handlingen om en pige, der stjæler en stor mængde penge på arbejdet og stikker af. På vejen gemmer hun sig for politiet og stopper for at hvile sig på et lille motel. Men midt på båndet ændres alt, og hovedpersonen er en ny karakter. Og krimien bliver pludselig til en psykedelisk thriller.
Denne tilgang er endnu lysere i Roberto Benignis arbejde "Livet er smukt". Handlingen begynder som en morsom romantisk komedie om en fattig helt, der vil giftes med en smuk kvinde. Og så skifter billedet tone: Anden del er et drama om overlevelse i en koncentrationslejr.
Med tiden begyndte sådanne drejninger at blive brugt til at dekonstruere klassiske historier. For eksempel linket "Hytter i skoven»2011 kopierer gyserfilm som The Evil Dead. Og så ser forfatterne ud til at forsøge at forklare plottet af alle mulige rædsler og forvandle et mareridt til ironi.
Virkelighed blandet med fantasi
Nogle gange fortæller instruktører flere sammenflettede historier i deres værker. Og en af dem kan for eksempel finde sted i den virkelige verden, og den anden - i en drøm eller endda i en bog eller film. Og ingen forklarer, hvor virkeligheden slutter, og fantasien begynder.
Det sker, at hovedgåden er bygget på dette, og forbliver ubesvaret. Som for eksempel i maleriet "Fountain" af Darren Aronofsky. Der forsøger hovedpersonen at finde en kur til sin syge kone, og efter sin kones død er han færdig med at skrive sin roman. Eller "Inland Empire" David Lynch, hvor heltinden går for at optræde i filmen, og derefter enten ender inde i billedet, eller reinkarnerer i den tidligere performer af sin rolle.
Disse plots har ikke en specifik forklaring, seeren skal selv forstå, hvad der sker. Og fra et tidspunkt kan man komme til den konklusion, at der simpelthen ikke er nogen forskel på virkelighed og fiktion.
Har du bemærket nogle interessante tricks, som forfatterne bedrager publikum med?
Læs også🧐🤔
- 15 film med en uventet slutning
- 30 Stephen King-film, du bør se
- Når mad ikke bare er mad. Hvordan og hvorfor instruktører bruger mad i rammen
- Retro og snydercut referencer. Hvorfor instruktører optager film i et næsten firkantet 4:3-format
- 13 frygtelige russiske titeloversættelser, der kunne have fået dig til at savne gode film
10 Valentinsdagsgaver du kan købe på AliExpress-udsalg