Dette er hvad vi ser: "The Great Beauty" - en kultfilm om fortidens byrde fra det store Sorrentino

I det nye serie Artikler hver uge taler jeg om, hvilke film og tv-serier der slog mig.

Paolo Sorrentino er en overraskende ustabil instruktør. Han kan lave en genial film og så finde på noget uforståeligt. Der er en afgrund mellem hans bedste og værste billeder, "The Hand of God" er uforlignelig mere vellykket end "Whereever You Are", og der lader ikke til at være noget til fælles mellem "Proof of Love" og "Loro". Men "Den Store Skønhed" tårner sig op over alle hans værker.

I de bedste billeder af Sorrentino spiller plottet ikke en særlig rolle. "Great Beauty" er ikke engang en historie, men skitser fra en ældre italieners liv journalist. Han vandrer rundt i Rom, møder gamle bekendte, laver nye, brokker sig, tier, minder om fortiden. Samtidig har han en stærk fornemmelse af, at han allerede har set alt dette, bare i andre variationer.

The Great Beauty demonstrerer gennemtrængende problemet med uopfyldte ambitioner. Hovedpersonen har for længst accepteret sig selv som en genial forfatter, men hans sidste roman udkom for årtier siden, og i virkeligheden er han en ældre sekulær journalist. Men det betyder ikke, at han ikke ved, hvordan han skal nyde livet. Lige midt i det sjove overhaler en følelse af hjælpeløshed og ubetydelighed med samme hensynsløshed som en tandpine eller pneumothorax.

Hovedpersonens undergang giver genklang med omverdenens pragt, nærmere bestemt Rom. La grande bellezza er en smuk, endda for smuk film. Nogle gange besværlig, men trods alt ønsker hovedpersonen også besværlig skønhed, transcendent storhed, ubetinget anerkendelse. Måske er det netop på grund af denne baggrund, at hans lidelse er så alvorlig – Den Evige Stad har en gigantisk eksistentiel krise, og ikke mindre oplevelser.

De gamle skønheder i Rom tjener også som en påmindelse om andre tider, om større epoker. Nå, hovedpersonen, for at citere Brodsky, er "en mand fra en andenrangs æra." En stor og stor historie ser ud til at forpligte sig til at være bedre, presser, og hvis den fejler, falder den på en persons skuldre.

Sorrentino kan ikke give et svar på, hvad man skal gøre med denne byrde fra tidligere århundreder, men forsøger at finde noget i sin egen tid. For eksempel musikken til den estiske klassiker Arvo Pärt og det russiske geni Vladimir Martynov. Deres kompositioner komplementerer ikke kun billedet følelsesmæssigt, men viser også, at æraen ikke er så forfærdelig, der er noget i det.

Paolo Sorrentino var "heldig" at blive født i et land, der ikke kan give slip på klassikerne - deraf den utroligt voldsomme kritik af instruktøren i Italien. Næsten hver anmeldelse indeholder en sammenligning med Federico Fellini, selvfølgelig - ikke til fordel for en nulevende forfatter. Kritik krydser direkte med fortidens byrde, som lægger så meget pres på helten fra "Great Beauty". Men filmen giver samtidig håb om, at hvis man alligevel leder efter noget smukt i sin tid, så bliver der måske fundet noget. Når alt kommer til alt, hvis der er Arvo Pärt i denne æra, så er søgningen ikke nytteløs.